在眾多的國畫派別當中，我最愛嶺南派的作品。中國美術史源遠流長，名家輩出，名畫眾多，但我最喜愛嶺南派能「折衷中西、融匯古今」，改革了傳統而又不失傳統之優點，能開風氣之先，自成一格，令中國畫綻放出新的魅力。
嶺南畫派能給人耳目一新之感，實是現代中國畫的代表。
這次美術展名為「其命惟新──廣東美術百年大展」。「其命惟新」的英名譯名是Reform Mission，我相信其靈感應出自《詩經・大雅・文王》：「周雖舊邦，其命維新」的兩句。它的意思是周雖然原是商朝時一個諸侯國，但他的使命是革新，改良不善的地方。就是《周易》中的鼎卦，有「革故鼎新」之意。
「其命惟新」展假灣仔會議展覽中心3B展覽廳，展出了160多件經典的畫作及雕塑等，展期至6月2日，免費入場，並有專人導賞，確實是非常難得的機會。
嶺南有三秀，即粵劇、廣東音樂和嶺南畫。嶺南雖然位處中國的南方一隅，但在中國的畫壇的地方祟高，與京津畫派及上海畫派鼎足而立。對我而言，嶺南畫派才是當代中國畫之表表者。
嶺南畫派注重留白，用筆重骨法。
高劍父《飲馬渡關圖》（廣東美術館網站圖片）
趙少昂是第二代嶺南畫派家的代表人物之一，在香港，以他的影響最深遠。
趙少昂《碧水澄明魚自適》（香港文化博物館網站圖片）
嶺南畫派發展歷史
嶺南畫派發源於清末的廣東，鼻祖是居巢和居廉兩父子，他們都擅長寫花鳥蟲魚的國畫名家。
「嶺南三傑」，即第一代的嶺南畫派的開拓者高劍父、高奇峰和陳樹人都是居廉的弟子，但他們受到當時日本畫風的影響，嘗試把兩者的筆法結合。19世紀末，西方油畫技法又傳入了廣東，「二高一陳」便提出「折衷中西，融𣿬古今」的藝術方向。
最為人熟知第二代嶺南畫派家的人有關山月、黎雄才、趙少昂和楊善深，他們被稱為四大畫家，四人各自發展而又各有所成。
在香港，以趙少昂的影響最深遠。1948年他在香港開設「嶺南藝苑」設館授徒，由1948至1980的三十多年間，共收了62位學生。
趙少昂擅長畫蟬，他的「蟬翅皴」技法更是出色，但懂者甚少，那是趙氏的獨門秘技，學習者要看過他的現場示範，才懂得其神髓！ 至現今，嶺南派繼續發展，代代相傳，現代的畫家已算是第三代了，其代表有區豪年等人。至於第四代則有何百里，而何氏的兒子何紀嵐亦有不俗的造詣，這可以說明「江山代有才人出」的名言是可信的！
嶺南畫派畫面用色艷麗。
李鐵夫《盤中魚》（廣東美術館網站圖片）
百年大展展出多位大師真跡
今次的百年大展就展出多位大師的真跡，令人目不暇給。如高劍父的《飲馬渡關圖》、陳樹人的《林塘春濤》、黎雄才的《迎客松》、關山月的《報春圖》、李鐵夫的《盤中魚》、林風眠的《白鷺圖》、何香凝的《獅》、王肇民的《大葉紫𦾡》等。
要懂得欣賞畫是一件不容易的事，要對作者和該作品有一定認識！另外，也要對嶺南畫派的特點有些基本的認識，例如畫面用色艷麗、注重留白、用筆重骨法、題材非常廣泛，有時代感，看似西畫又是國畫等。例如李汝匡的《維港煙雨》，畫維多利亞港在煙雨𣋡朧中若隱若現，畫出高樓大廈之美！
在「折衷派」的畫家當中，我最愛吳冠中先生。他既中且西，他既能畫出江南小橋流水的恬適與燕子的韻味，又能用點、線、面的綫條抽象地表達人生的感悟，當代的一景一物！
這次「其命惟新──廣東美術百年大展」能在香港舉行，確實是要巨大的人力物力的投入，如場地的租金、布置的安排、昂貴的保險費等，香港市民可在上午09：30至下午07：30 到會展逛逛，感受百年藝術的發展，來一場美育的盛宴吧。
陳家偉
陳博士為新界婦孺會梁省德學校校長，曾任優才（楊殷有娣）書院小學部校長，德萃教育機搆幼、小、中教育總監。先後出版各類書籍共12種，也在不同媒體發表文章及主持文教節目。
上載日期：2025.5.30
原文刊登在灼見名家網站：
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